Tanz 
Alexandra Bachzetsis

Chasing a Ghost

Alexandra Bachzetsis

ist eine Grenzgängerin zwischen darstellender und bildender Kunst, zwischen kritischer Recherche und Tanz. Ausgangspunkt ihrer Arbeiten sind meist Populärkultur, Massenmedien oder Internetphänomene. Dabei verhandelt sie, wie die erotische, affektive und mikropolitische Macht der Geste zurückerobert werden kann.

Ihre letzten Arbeiten wurden von der Tate Modern (London), der Documenta 14 (Kassel), dem MoMA (New York), dem Art Institute Chicago und dem Centre Pompidou (Paris) koproduziert.

alexandrabachzetsis.com

Credits

Konzept, Choreografie 
Alexandra Bachzetsis 
Kollaboration Konzept, Bühne 
Sotiris Vasiliou 
Kreation, Performance 
Alexandra Bachzetsis, Johanna Willig-Rosenstein, Owen Ridley-DeMonick, Gabriel Schenker, Sotiris Vasiliou 
Musikarrangement, Performance 
Simon Bucher, Mischa Cheung 
Soundkonzept 
Lies Vanborm 
Kurator 
Hendrik Folkerts 
Dramaturgie 
Dorota Sajewska 
Kostümdesign, Fashiondesign 
Léa Dickely, Hung La / Kwaidan Edition 
Kostümdesign, konzeptionelle Beratung, Recherche 
Christian Hersche 
Kostümdesign Styling 
Priska Morger, Eva Bühler 
Kommunikationsdesign 
Julia Born 
Fotografie 
Mathilde Agius 
Erste Fotoassistenz 
Andreas Warren Matti 
Zweite Fotoassistenz 
Fabienne Watzke 
Haar, Make-up Shooting 
Stephanie Kunz 
Technische Leitung, Lichtdesign 
Patrik Rimann 
Tontechnik 
Jonas Häni 
Technischer Toursupport 
Matyas Bokor 
Management, Tourmanagement 
Regula Schelling, Franziska Schmidt 
Produktion 
Association All Exclusive, Regula Schelling, Franziska Schmidt 
Im Auftrag von 
The Art Institute of Chicago 


Gefördert durch die Kooperationsvereinbarung zwischen der Stadt Zürich, dem Kanton Zürich und der Pro Helvetia – Schweizer Kulturstiftung, der Ernst und Olga Gubler-Hablützel-Stiftung, der Stanley Thomas Johnson-Stiftung, dem Migros-Kulturprozent, der Sophie und Karl Binding-Stiftung.
Eine Koproduktion von Art Gallery of Ontario, Mudam Luxemburg, PACT Zollverein (Essen) Tanzquartier Wien, Bundeskunsthalle Bonn, Julidans (Amsterdam), Gessnerallee Zürich. Die Koproduktion wird im Rahmen des Programmers’ Fund of Reso – Dance Network Switzerland unterstützt von Pro Helvetia – Swiss Arts Council.
Sachsponsoring: Yamaha Pianos, bereitgestellt von Yamaha Artist Services (New York), Kwaidan Editions (London).
Weiterer Dank an Cynthia Leung, Edward Traskowski, Paul B Preciado, Adam Szymczyk, Verena Bachzetsis, Jannis Tsingaris, André Desponds, Aphroditi Antoniou, Raphael Hefti und Li Tavor. 

Chasing a Ghost

+++ Performance verschoben +++

Den choreografischen Archetyp des Duetts infrage stellend inszeniert Alexandra Bachzetsis in ihrem jüngsten Stück Chasing a Ghost diverse Doppelgänger aus Körpern, Sounds, Räumen und Bildern in einem Spektrum aus Gewalt und Begierde. Im Zentrum dieser Dualität steht der Begriff des Unheimlichen – „the uncanny“: ein entfremdetes Phänomen in einem scheinbar wohlbekannten Kontext. „The uncanny“ verweist aber auch auf den potentiellen Akt der Transgression. Unsere unterdrückten Impulse und unser Unterbewusstsein können jederzeit in die jeweilige Realitätserfahrung einbrechen.

Chasing a Ghost umfasst eine Choreografie für fünf Tänzer*innen (einschließlich der Künstlerin selbst), eine von zwei Pianist*innen live gespielte Originalmusikpartitur, und ein Bühnensetting aus Bewegungen und Bewegtbildern. Trotz ihrer ständigen Beziehung zueinander werden die Verbindungen dieser Elemente absichtlich gestört. So verwandelt Bachzetsis das Duett in beunruhigende Abbilder und die Bewegung zwischen zwei Körpern in eine ewige Folie à deux, die schonungslos den eigenen Blick auf andere und uns selbst herausfordert.

Alexandra Bachzetsis

ist eine Grenzgängerin zwischen darstellender und bildender Kunst, zwischen kritischer Recherche und Tanz. Ausgangspunkt ihrer Arbeiten sind meist Populärkultur, Massenmedien oder Internetphänomene. Dabei verhandelt sie, wie die erotische, affektive und mikropolitische Macht der Geste zurückerobert werden kann.

Ihre letzten Arbeiten wurden von der Tate Modern (London), der Documenta 14 (Kassel), dem MoMA (New York), dem Art Institute Chicago und dem Centre Pompidou (Paris) koproduziert.

alexandrabachzetsis.com

Credits

Konzept, Choreografie 
Alexandra Bachzetsis 
Kollaboration Konzept, Bühne 
Sotiris Vasiliou 
Kreation, Performance 
Alexandra Bachzetsis, Johanna Willig-Rosenstein, Owen Ridley-DeMonick, Gabriel Schenker, Sotiris Vasiliou 
Musikarrangement, Performance 
Simon Bucher, Mischa Cheung 
Soundkonzept 
Lies Vanborm 
Kurator 
Hendrik Folkerts 
Dramaturgie 
Dorota Sajewska 
Kostümdesign, Fashiondesign 
Léa Dickely, Hung La / Kwaidan Edition 
Kostümdesign, konzeptionelle Beratung, Recherche 
Christian Hersche 
Kostümdesign Styling 
Priska Morger, Eva Bühler 
Kommunikationsdesign 
Julia Born 
Fotografie 
Mathilde Agius 
Erste Fotoassistenz 
Andreas Warren Matti 
Zweite Fotoassistenz 
Fabienne Watzke 
Haar, Make-up Shooting 
Stephanie Kunz 
Technische Leitung, Lichtdesign 
Patrik Rimann 
Tontechnik 
Jonas Häni 
Technischer Toursupport 
Matyas Bokor 
Management, Tourmanagement 
Regula Schelling, Franziska Schmidt 
Produktion 
Association All Exclusive, Regula Schelling, Franziska Schmidt 
Im Auftrag von 
The Art Institute of Chicago 


Gefördert durch die Kooperationsvereinbarung zwischen der Stadt Zürich, dem Kanton Zürich und der Pro Helvetia – Schweizer Kulturstiftung, der Ernst und Olga Gubler-Hablützel-Stiftung, der Stanley Thomas Johnson-Stiftung, dem Migros-Kulturprozent, der Sophie und Karl Binding-Stiftung.
Eine Koproduktion von Art Gallery of Ontario, Mudam Luxemburg, PACT Zollverein (Essen) Tanzquartier Wien, Bundeskunsthalle Bonn, Julidans (Amsterdam), Gessnerallee Zürich. Die Koproduktion wird im Rahmen des Programmers’ Fund of Reso – Dance Network Switzerland unterstützt von Pro Helvetia – Swiss Arts Council.
Sachsponsoring: Yamaha Pianos, bereitgestellt von Yamaha Artist Services (New York), Kwaidan Editions (London).
Weiterer Dank an Cynthia Leung, Edward Traskowski, Paul B Preciado, Adam Szymczyk, Verena Bachzetsis, Jannis Tsingaris, André Desponds, Aphroditi Antoniou, Raphael Hefti und Li Tavor. 
09.04./
10.04.
Fr/​Sa
19.30 Uhr
09.04./
10.04.
Fr/​Sa
19.30 Uhr
TQW Halle G
€ 20/15/10

60 Minuten, keine Pause

 
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