Tanzquartier Wien

geboren in Madrid und derzeit in Genf lebend, ist Choreografin, Tänzerin, Regisseurin und bildende Künstlerin. Ihre Arbeit versteht sie als radikal multidisziplinär. Ausgangspunkte ihres Schaffens sind die Bewegung, der Körper und ihr eigener künstlerischer Hintergrund: der Tanz. Hinzu kommen weitere Praktiken, Systeme und Materialien, auf die sie je nach Notwendigkeit zurückgreift. Von Anfang an umfasste ihr Werk Liveperformance, Video, Sprache, Zeichensprache, gefundene Objekte, Installationen und „relationale“ Ästhetiken. An ihren Performances und Videoarbeiten waren und sind unterschiedliche Gruppen – sowohl Künstlerkolleg*innen als auch Menschen ohne Kunsthintergrund – beteiligt. Ihre Arbeiten wurden u. a. in der Tate Modern (London), im Centre Pompidou (Paris), beim Panorama Festival (Rio de Janeiro) und bei der Art Basel gezeigt. Auf der Biennale Danza 2020 in Venedig wurde La Ribot mit dem Goldenen Löwen für ihr Lebenswerk geehrt.

laribot.com

ist eine Leitfigur der französischen wie der internationalen zeitgenössischen Tanzwelt. Mit jedem neuen Stück trotzt sie den Erwartungen und präsentiert ein Werk in ständiger Erneuerung. Ihre Choreografien schaffen immer wieder aufs Neue den Brückenschlag zu anderen künstlerischen Disziplinen. So markiert die Nominierung zur künstlerischen Leiterin des Centre Chorégraphique National de Montpellier im Jahr 1994 den Beginn einer Reihe von Kooperationen mit Persönlichkeiten aus verschiedenen künstlerischen Bereichen (Jean-Luc Nancy, Christine Angot, La Ribot, Heiner Goebbels). Ihre bislang mehr als vierzig Choreografien wurden u. a. beim Festival d’Avignon sowie in Paris, New York, Wien, Berlin und London gezeigt. Für ihre Arbeit erhielt sie zahlreiche Auszeichnungen, u. a. den Preis des französischen Kulturministeriums und den SACD Grand Prix. Von 2014 bis 2019 leitete Mathilde Monnier das Centre National de la Danse – Pantin.

mathildemonnier.com

ist ein portugiesischer Theaterregisseur und Theaterleiter. Neben seiner Zusammenarbeit mit verschiedenen portugiesischen und internationalen Künstler*innen auf der Bühne trat er auch als Drehbuchautor, Journalist und Schriftsteller in Erscheinung und unterrichtete an Institutionen wie der belgischen Tanzakademie P.A.R.T.S. Seine Arbeiten sind immer für und in Zusammenarbeit mit den Darsteller*innen erdacht und suchen die poetische Verbindung von Realität und Fiktion. Er betrachtet das Theater als „menschliche Ansammlung“ – als einen Ort, an dem Menschen zusammentreffen wie in einem Café, um Gedanken auszutauschen und Zeit in Gemeinschaft zu verbringen. Als Leiter des Teatro Nacional D. Maria II ist Tiago Rodrigues ein Brückenbauer zwischen Städten und Ländern, gleichzeitig Gastgeber, Schöpfer und Verfechter eines lebendigen Theaters.